Rock statt Klassik: David Garrett begeistert 10.000 Zuschauer in der Hessentagsarena
ПРЕССА о кроссовер-концерте Дэвида в РЮССЕЛЬХАЙМЕ на фестивале HESSENTAG 14 июня 2017г.
http://www.echo-online.de/special/hesse … 965944.htm
"РОК ВМЕСТО КЛАССИКИ: 10 000 зрителей на Хессентаг-арене в восторге от Дэвида Гэрретта"
Von Alexandra Groth
RÜSSELSHEIM - „One moment in time“. Spätestens mit diesem Ohrwurm als letzte Zugabe hatte David Garrett am Mittwochabend die Herzen auch des letzten Zuschauers erobert. Der 36-jährige Stargeiger wusste es auch nur zu charmant, in dem zweistündigen Konzert die 10.000 Besucher in der dafür eigens bestuhlten Hessentagsarena zu bezirzen.Wer bei Geige an klassische Musik denkt, ist bei Garrett falsch. Bei seinen Crossover-Konzerten erklingen zwar auch Klassikwerke, aber es geht mehr rockig als ruhig zu – gut so, angesichts der permanent landenden Flugzeuge. Coldplay, Michael Jackson oder Prince – er hat das gesamte Repertoire im Koffer. Seine fünf Mann starke Band tut ihr Übriges, um zu einem gelungenen Abend beizutragen. Garrett braucht kein Sinfonieorchester, sondern mit zwei E-Gitarren, Bass, Klavier und Schlagzeug lässt sich ebenso ein beeindruckendes musikalisches Gebilde erzeugen.
Ein Duell mit dem E-GitarristenUnd die Technik hilft bei Bedarf auch, wie bei Coldplays „Viva la vida“. Bei diesem legt der 36-Jährige zunächst selbst den begleitenden Grundklang, den er dann quasi technisch auf Dauerschleife legt, um anschließend dazu die Melodie zu spielen. Bei „Let it go“ aus dem Disney-Film „Frozen“ wird es ruhiger und melodiöser, um direkt danach bei Led Zeppelins „Catch me“ das musikalische Duell mit dem E-Gitarristen aufzunehmen und mit „Ghostbusters“ das Publikum zum ersten Begeisterungssturm hinzureißen.
„Furios“ und „Adventure Island“ sind zwei Titel seines aktuellen Albums „Explosive“. Auf der Leinwand bekommen die Zuschauer dabei im Detail zu sehen, welch technischen Anspruch das Violinspiel erfordert. David Garrett vermittelt den gesamten Abend über eine große Leichtigkeit. Doch wer sich auch nur ansatzweise mit dem Instrument auskennt, beneidet dieses temporeiche und technisch perfekte Spiel, das sich ja nicht nur auf die Finger beschränkt, sondern vor allem eine exzellente Bogentechnik voraussetzt. Amüsant, dass auch ein Stargeiger während des Konzerts das Instrument nachstimmen muss. Die Leichtigkeit und die große Show lassen rasch vergessen, dass es sich bei der Geige um ein sensibles Instrument handelt – und zugleich äußerst wertvoll sein kann wie Garretts Stradivari, Baujahr 1716. Nur zweimal am Abend greift er zur E-Geige, die einen schneidenderen Sound erzeugt als die Holzversion.
Große Show mit Lichteffekten und Pyrotechnik
Schon nach der ersten Hälfte wird Garrett mit stehendem Applaus verabschiedet. Im zweiten Teil geht es dann umso rockiger weiter. Und gleich zweimal geht der Musiker durch die Publikumsreihen. Die Zuschauer recken die Hälse und die Handys – der den gesamten Abend über äußerst gut aufgelegte Violinist lächelt bereitwillig für zahlreiche Selfies, und spielt dabei weiter.
Es ist eine große Show, samt Lichteffekten und Pyrotechnik, die der Vollblutkünstler abliefert, bei der er aber äußerst authentisch rüberkommt und ehrlich bekennt, wie wichtig ihm sein Publikum ist. Nicht nur, wenn er von Situationen aus seinem Leben berichtet oder das Lieblingsstück seiner Mutter, „Midnight Walse“, spielt. Man merkt ihm den Spaß am Tun an und bekommt den Eindruck, dass er gar nicht nach Hause will.
Mit „Music“ von John Miles, der Hymne schlechthin, gibt es die erste große Zugabe – untermalt wieder einmal mit Pyrotechnik und Goldregen von der Bühne. Und mit „One moment in time“ von Whitney Houston hat man das Gefühl, es passt zu diesem wunderschönen lauen Sommerabend. Solch ein Erlebnis gibt es nur einmal – und in Rüsselsheim mit Sicherheit so schnell nicht wieder.
ВНИМАНИЕ! КОПИРОВАНИЕ, ПЕРЕПОСТ И ЦИТИРОВАНИЕ ПЕРЕВОДОВ НА ДРУГИЕ РЕСУРСЫ КАТЕГОРИЧЕСКИ ЗАПРЕЩЕНЫ!
Автор - Алекандра Грот
РЮССЕЛЬСХАЙМ - "One moment in Time". Этой популярной (на слуху у всех) композицией на бис Дэвид Гэрретт смог завоевать сердца даже последних зрителей. В течение двухчасового концерта 36-летний звёздный скрипач своим огромным очарованием пленил 10 000 посетителей оснащённой стульями Хессентаг-Арены.
Те, кто при слове "скрипка" думает о классической музыке - тот ошибается, если речь идёт о Гэрретте. Хотя на его кроссовер-концертах и звучат классические произведения, но они (концерты) больше рокерские, чем спокойные - и пусть так, ввиду постоянно приземляющихся самолётов. Coldplay, Майкл Джексон или Принс - у него в запасе (дословно - в чемодане...прим.пер.) целый репертуар. Пятеро парней его бэнда довершают картину (довершают остальное...прим.пер.) и делают свой вклад в успех вечера. Гэрретту не нужен симфонический оркестр, ведь и с двумя электрогитарами, басом, роялем и ударником он так же может создать впечатляющее музыкальное творение.
Дуэль с электро-гитаристом
При необходимости помогает и техника, как на "Viva la Vida" Coldplay. Здесь музыкант сам задаёт вначале сопровождающую основную партию, которая затем звучит постоянным фоном, на который в итоге накладывается мелодия. На "Let it go" из диснеевского фильма "Frozen" становится спокойнее и мелодичнее, чтобы сразу же после этого вступить в музыкальную дуэль с электро-гитаристом на "Catch me" Led Zeppelin (здесь автор всё напутала...не "Catch me", а "Kashmir", и дуэль была в совершенно другом месте...прим.пер.) и "Ghostbusters"-ом вызвать у публики первую волну восторга.
"Furious" и "Adventure Island" - две композиции из его нового альбома "Explosive". На экране зрители видят детально, какие технические сложности содержит в себе игра на скрипке. Весь вечер Дэвид Гэрретт демонстрирует невероятную лёгкость. Но те, кто хоть немного знаком с инструментом, завидуют этой быстрой и идеально технической игре, которая не ограничивается только пальцами, но и подразумевает под собой, в первую очередь, блестящую технику смычка. Забавно, что даже звёздный скрипач вынужден во время концерта настраивать свой инструмент. Лёгкость и великолепное шоу заставляют быстро забыть, что скрипка - чувствительный инструмент, и в то же время очень дорогой, как Страдивари Гэрретта, изготовленная в 1716 году. Лишь только два раза за вечер он использует электро-скрипку, которая производит более резкий (пронзительный, режущий) звук чем деревянная версия.
Грандиозное шоу со световыми эффектами и пиротехникой
Уже после первого отделения концерта Гэрретта провожают бурными овациями. Тем больше рока было во ворой части концерта. И музыкант даже два раза совершает проходы между рядами зрителей. Зрители вытягивают шеи и свои телефоны - находящийся на протяжении всего вечера в невероятно хорошем настроении скрипач охотно улыбается для многочисленных селфи, продолжая при этом играть.
Это грандиозное шоу, включающее в себя световые эффекты и пиротехнику, которое дарит нам настоящий артист, производящий при этом аутентичное впечатление и честно признающийся, насколько важна для него его публика. И не только в те моменты, когда он рассказывает о своей жизни или играет любимую композицию своей мамы - "Midnight Walse". Очень хорошо видно, что он получает большое удовольствие и создаётся впечатление, что ему совсем не хочется домой.
"Music" Джона Майлза, гимн в чистом виде, стал первым большим бис-ом - сопровождаемый пиротехникой и золотым дождём. А "One Moment in Time" Уитни Хьюстон очень хорошо вписалась в этот прекрасный тёплый летний вечер. Такое событие бывает только раз в жизни - а уж в Рюссельсхайме, наверняка, в скором времени не повторится.
