09.10.2020
Alive - My Soundtrack включает в себя интерпретации Дэвида Гэрретта замечательной кино-, теле- и игровой музыки. Он вовлекает нас в путешествие по захватывающему миру Голливуда, при этом не забывая о своих классических корнях. Новый альбом содержит в себе 16 треков на стандартном CD и 24 трека на двойном CD делюкс-версии. В скором времени в своих соц.сетях Дэвид раскроет полный список композиций
Вверх страницы

Вниз страницы

DAVID GARRETT RUSSIAN FORUM

Информация о пользователе

Привет, Гость! Войдите или зарегистрируйтесь.


Вы здесь » DAVID GARRETT RUSSIAN FORUM » Пресса » 25.07.2016 Рок-звезда и его Страдивари


25.07.2016 Рок-звезда и его Страдивари

Сообщений 1 страница 8 из 8

1

Una rockstar e il suo Stradivari

РЕЦЕНЗИЯ на концерт Дэвида
в РИМЕ 21.07.2016 года, где он исполнял скрипичный концерт П.И.Чайковского с оркестром Санта Чечилия под руководством дирижёра Алондры де ла Парра.

http://www.apemusicale.it/joomla/recens … 21-07-2016

http://sa.uploads.ru/t/AXfUK.jpg

Рок-звезда и его Страдивари

Стефано Чекарелли
25.07.2016

на итальянском

Una rockstar e il suo Stradivari
di Stefano Ceccarelli

All’interno del festival musicale Luglio suona bene 2016 si esibisce un’autentica stella dell’archetto, acclamato e venerato dai suoi fan, perfetto emblema di un mondo globalizzato spasmodicamente attento all’estetica: David Garrett. A fianco del tedesco/americano v’è la bella direttrice Alondra de la Parra, felice eccezione in una professione (quella del direttore d’orchestra) tradizionalmente appannaggio di figure maschili. Il programma ruota attorno al Concerto per violino di Čajkovskij eseguito da Garrett e comprende anche le parti orchestrali della Carmen di Bizet e un’antologia di musica colta centro/sudamericana: Estancia di Ginastera, Huapango di Moncayo e Danzón n. 2 di Márquez. La de la Parra dirige bene solo il suo repertorio, quello sudamericano, deludendo in Čajkovskij e non entrando realmente nelle maglie di Bizet. Garrett, tecnicamente sopraffino, atletico ai limiti del possibile, non approfondisce una partitura di Čajkovskij che ha un’anima ricchissima.

ROMA, 21 luglio 2016 – Il festival estivo dell’Auditorium (Luglio suona bene 2016 con la fondazione “Musica per Roma”) ci propone, con i complessi dell’Accademia Nazionale di Santa Cecilia, un concerto che è quasi a cavallo fra cultura pop e tradizione classica: la bella Alondra de la Parra dirige una star dell’archetto, David Garrett, autentico divo del violino, amato e osannato al pari di una rockstar, in grado di mandare il pubblico in visibilio.

Un concerto che si presenta con un programma seducente (in tutti i sensi), basato su musiche di Bizet, Pëtr Il'ič Čajkovskij e autori centro/sudamericani (un argentino e due messicani) che spaziano dal tardoromanticismo a musica novecentesca. Alondra de la Parra incomincia con il Prélude e gli Entr’acte (I, II e III) dalla Carmen di Bizet – una suite che non segue le due tradizionali e che porge, in ordine invertito, i brani esclusivamente orchestrali dell’opera: de la Parra lascia emergere le sensuali screziature della raffinatissima orchestrazione di Bizet (soprattutto gli Entr’acte I e II) ma cominciamo a scorgere tutti i suoi limiti nell’interpretazione orchestrale, come una certa qual non voluta naïveté nell’agogica (troppo meccanica, poco attenta a taluni respiri interni della partitura) e una pervicace ricerca di una rotondità di suono anche laddove l’autore abbia, magari, previsto un momentaneo vuoto, un suono meno tondo (del resto, non è poi la musica una dialettica fra pieno e vuoto?). Per dirla in breve, la de la Parra fa bene il suo mestiere ma senza ravvivare veramente «una partitura d’opera ricchissima di sfumature emotive, nella quale la tavolozza espressiva va dall’erotismo alla sublimazione» (belle parole di S. Ciolfi dal programma di sala).

Alla sortita di David Garrett si genera il delirio più totale: la cavea all’aperto (così progettata da Renzo Piano), gremita fino agli spalti, è pazza per il suo idolo, che incarna tutti i requisiti di un eroe della società di massa: un grande talento tecnico virtuosistico unito a un’indubbia piacevolezza estetica, da modello, da rockstar con bionda chioma fluida. La partitura in programma fa tremar le vene e i polsi di ogni interprete coscienzioso: il Concerto per violino di Pëtr Il'ič Čajkovskij, dato al pubblico solo tre anni dopo la sfortunatissima première di Carmen. L’esecuzione complessiva è appagante per il pubblico, che applaude alzandosi praticamente tutto in piedi – pubblico, mi sia concesso di dire, fastidiosissimo: una selva di cellulari e iPad solo desiderosi di riprendere, non di godersi il momento, peraltro più volte e giustamente rimproverato dalle maschere; un’interpretazione, però, che rimane in più punti abbozzata per un cultore che abbia buon orecchio e volontà di ascoltare fino in fondo ciò che si suona. E non sto parlando dello Stradivari Busch 1716 di Garrett (col retrogusto fluidamente argentino che caratterizza il suono degli Stradivari) o del suo interprete, a livello meramente tecnico, quanto piuttosto dell’approccio complessivo alla partitura: troppo show e spesso poca sostanza interpretativa. Si badi, Garrett fa di tutto e lo fa benissimo: ogni tipo di agilità, salto, suono a fil d’archetto, filati, portamenti, schizofrenici passaggi, istrioniche zigane giravolte, tutto è eseguito magistralmente. È l’anima vera di Čajkovskij che non ho percepito in quest’esecuzione, quello spirito safficamente dolceamaro che pervade ogni partitura del russo. Da una direzione accomodante, da un’impostazione agogica volta solo a esaltare il ritmo, senza molto curarsi di tanti micro-contrasti, senza respirare (anche affannosamente) di tanto in tanto, insomma da una de la Parra priva di autentica personalità emerge una partitura orchestrale a uso e consumo del virtuosismo cristallino, ma talvolta freddo, di Garrett. A farne le spese è particolarmente quel notturno velo che delicatamente avvolge la Canzonetta (II), dove Garrett sì esegue le belliniane arcate melodiche coscienziosamente, ma non facendo piangere il violino (come Ojstrach o Perlman, per citare due grandi interpreti della partitura). Il funambolico Allegro moderato è un ininterrotto monologo del violino, un monologo dalle arditezze zigane, dal virtuosismo spericolato, che Garrett cavalca con disinvoltura fino alla trascinante cadenza (tutti tratti della penna di Čajkovskij così stupidamente criticati all’epoca della pubblicazione, giudicati ineseguibili); e così pure nell’Allegro vivacissimo (III), dove Garrett fa far tutto al suo Stradivari. Il pubblico applaude contentissimo: Garrett regala come bis un gustoso siparietto sulle note del Carnevale di Venezia di Paganini assieme all’orchestra dell’Accademia.

La seconda parte del concerto vede la de la Parra impegnata in musica contemporanea centro/sudamericana e si percepisce come sia maggiormente a suo agio con queste partiture: la direttrice è ambasciatrice del Messico e ha prescelto quella nazione come sua residenza. S’infiamma, de la Parra, nella direzione di Estancia: Quattro danze op. 8a di Alberto Evaristo Ginastera, che alterna ritmi agresti a danze caratteristiche argentine in una brillante orchestrazione; non riesce a non ballare all’accattivante ritmo di Huapango di José Pablo Moncayo: le sue mani (ha infatti una gestualità molto accentuata) cercano di abbracciare tutta l’orchestra, in un’estasi ritmica che pervade e screzia tutti i timbri orchestrali. Si termina con la Danzón n. 2, latinamente sensuale. In questo repertorio de la Parra può dar veramente moltissimo, mostrandoci un’introspezione assai più accurata delle precedenti partiture. Calorosi applausi chiudono il concerto.

ВНИМАНИЕ! КОПИРОВАНИЕ И ПЕРЕПОСТ ПЕРЕВОДОВ НА ДРУГИЕ РЕСУРСЫ ТОЛЬКО С СОГЛАСИЯ АДМИНИСТРАЦИИ ФОРУМА!

В рамках музыкального фестивали "Июль звучит прекрасно 2016" выступает настоящая звезда смычка, признанный и почитаемый своими фанатами, прекрасный символ особо внимательной к эстетике глобализации - Дэвид Гарретт. Рядом с немцем/американцем - красивая дирижер Алондра де ла Парра, приятное исключение в профессии, традиционно являющейся мужской. В программе заявлены "Концерт для скрипки" Чайковского в исполнении Гарретта, оркестровое исполнение фрагментов оперы "Кармен" Бизе и антология латиноамериканской музыки: "Эстансия" Хинастеры, "Huapango" Монкайо и "Танец #2"  Маркеса. Де ла Парра хорошо дирижирует свой латиноамериканский репертуар, разочаровывает в Чайковском и не проникается полностью Бизе. Гарретт, технически безупречный, не погружается полностью в произведение Чайковского с богатейшим душевным наполнением.

Летний фестиваль Амфитеатра ("Июль звучит прекрасно 2016" фонда "Музыка для Рима") совместно с Национальной академией Санта Чечилия представляют концерт, находящийся на перекрестке поп-культуры и классической традиции: прекрасная Алондра дирижирует звездой смычка Дэвидом Гарреттом - настоящим магом скрипки, полюбившимся и воспетым в качестве рок-звезды и неизменно восхищающим публику.

Концертная программа соблазнительна во всех смыслах - музыка Бизе, Чайковского и латиноамериканских композиторов (один аргентинец и два мексиканца) от позднего романтизма до начала ХХ века. Алондра де ла Парра начинает с "Прелюдии" и антрактов к 1, 2 и 3 действиям "Кармен" Бизе и нетрадиционно представляет оркестровые фрагменты оперы в обратном порядке. Де ла Парра передает чувственные вкрапления изысканных оркестровок Бизе (особенно в антрактак к 1 и 2 действиям),  но мы начинаем замечать ее рамки в интерпретации: непроизвольная наивная агогика (слишком механично, невнимательна к внутреннему дыханию партитуры) и яростный поиск округлости звука даже там, где автор, возможно, задумывал кратковременный вакуум, менее круглый звук (впрочем, разве сама музыка - это не диалектика между наполненностью и вакуумом?). Короче говоря, де ла Парра знает свое дело, но не оживляет по-настоящему "оперу, насыщенную эмоциональными оттенками, в которой выразительная палитра простирается от эротизма до сублимации" (красивая цитата С.Чолди из программки).

При появлении Дэвида Гарретта творится всеобщее безумие. Открытый амфитеатр (спроектированный Ренцо Пьяно), забитый до отказа, сходит с ума по своему идолу, сочетающему все качества массового героя: большой талант виртуозной техники вкупе с несомненной эстетической привлекательностью модели, рок-звезды и развевающихся светлых волос. Заявленная программа может заставить трепетать и учащенно биться пульсу любого добросовестного исполнителя - Концерт для скрипки Чайковского, предлагаемого публике спустя три года после неудавшейся премьеры "Кармен". Исполнение цельное и приносящее удовольствие публике, которая почти вся аплодирует стоя. Но публика, надо сказать, докучливая: с лесом мобильных телефонов и iPad'ов стремится больше запечатлеть, чем наслаждаться моментом, за что неоднократно и справедливо получает замечания от капельдинеров. Однако исполнение в некоторых местах звучит незаконченно для знатоков, имеющих хороший слух и желающих дослушать все до конца. Я не имею ввиду Страдивари "А.Буш" 1716 (с ее мягким серебряным послевкусием, характерным для всех Страдивари) или исполнителя, я говорю об исключительно техническом аспекте общего подхода: слишком много шоу и мало содержательной глубины. Стоит отметить, что Гарретт играет все и играет замечательно: необычайная легкость, переходы, звучание полным смычком, протяжность, портаменто, сумасшедшие пассажи, комедийно-цыганские повороты - все исполнено мастерски. Во всех этих нюансах заключена душа Чайковского, которую я не смог увидеть в данном исполнении, этот дух сладкой горечи, пронизывающий каждое произведение русского композитора. Приспособленное дирижирование, агогические формулировки для акцентирования ритма, игнорирование микро-контрастов, отсутствие дыхания (несмотря на неистовство местами). В общем, из под рук де ла Парра, которой не хватает собственной аутентичности, выходит оркестровая партитура для использования и потребления чистой, местами холодной, виртуозности Гарретта. Надо отдать ему должное: в покрытой ночной вуалью "Канцонетте" (II часть) Гарретт действительно мастерски исполняет красивейшие музыкальные переходы, но не доводит свою скрипку до плача (как Ойстрах или Перлман,  одни из великих исполнителей этого произведения). Виртуозное Allegro moderato ( I часть) - это непрерывный монолог скрипки, монолог цыганской дерзости, безрассудной виртуозности, в котором Гарретт проносится непринужденно вплоть до конца каденции (исполняя все штрихи Чайковского, так глупо критикуемые после первой публикации за их невыполнимость). В Allegro vivacissimo (III часть)  Гарретт извлекает все, что можно из своей Страдивари. Довольная публика аплодирует. Гарретт дарит на бис лакомый кусочек - "Карнавал в Венеции" Н.Паганини вместе с оркестром Академии.

Второе отделение концерта де ла Парра посвятила современной латиноамериканской музыке, в которой она чувствует себя вольготно (дирижер - "посол" Мексики, где и проживает). Дирижируя "Эстансию", де ла Парра зажигается: в "четырех танцах ор.8" Альберто Эваристо Хинастера переходит от деревенских танцев к характерным аргентинским мотивам в блестящей оркестровке. Она не может удержаться от танца  под зажигательные ритмы "Huapango" Хосе Пабло Монкайо: ее руки (а ее жестикуляция действительно подчеркнута) стараются обнять весь оркестр в ритмическом экстазе, пронизывающем все оркестровые тембры. Все завершается "Танцем #2" по-латиноамерикански эмоциональным. В этом репертуаре де ла Парра может действительно многое, демонстрируя гораздо больше понимания партитуры, чем в предыдущем отделении. Концерт завершается бурными аплодисментами.

+22

2

Какая классная, хотя и противоречивая местами, рецензия! Вот могут же люди критиковать так, что не обидно)))....

Ирина, спасибо огромное за потрясающий перевод!

+11

3

Да,вот такие статьи читать интересно,хотя,конечно,не все пассажи понятны для дилетантов,вроде меня. http://s9.rimg.info/b6c5307f51fa942d5a809f844f68f056.gif 
И вот опять эта "местами холодная виртуозность Гарретта"!Ну,где они ту холодность  слышат,не пойму.
За перевод большое спасибо!И побольше бы статей в таком духе!

+5

4

Ирина, огромное спасибо за перевод статьи!Чудесная рецензия, и, даже, за слова  "холодная виртуозность" не обидно !!!

+3

5

Одно удовольствие читать такие красивые характеристики 😇
Мне кажется Алондре больше досталось чем Дэвиду 😄😄😄 но всеравно очень приятная рецензия👍🏻
Огромное спасибо за перевод 💐 и находку 😘

+6

6

Elina, Ланна, водолейка, RusLana, и вам спасибо на добром слове! Для меня это была самая сложная рецензия для перевода. Но она стоила приложенных усилий. Из всего прочитанного на сей день - самая профессиональная! Побольше бы таких.

+5

7

Спасибо огромное за этот титанический труд!!!!!
Удивительное у меня чувство,мне ужасно нравится то,что я так профессионально не способна разбирать нюансы и просто получаю удовольствие))

0

8

Редкая рецензия. Когда автор и критикует, но объясняя свою позиции с точки зрения качества/способа исполнения, а не "старая песня о главном" - Дэвид Гарретт модель/шоумен/классику играть не умеет/и вообще, что он тут делает (нужно подчеркнуть).

Спасибо за перевод!  http://s8.rimg.info/770d4fd9760c4b089c65e413d5b1b1f7.gif

+1


Вы здесь » DAVID GARRETT RUSSIAN FORUM » Пресса » 25.07.2016 Рок-звезда и его Страдивари