Das jüngste Konzert der Frankfurter Museumsgesellschaft bot ein rein russisches Programm, das von der knalligen „Ruslan und Ludmila“-Ouvertüre Michail Glinkas über das agitato- und melancholia-affine Violinkonzert Peter Tschaikowskys bis zur martialisch-lyrischen 5. Sinfonie Sergej Prokofjews reichte.

Am Rand des Podiums im Großen Saal der Alten Oper hielt sich in Beobachterstellung Hauspersonal auf, denn ein Star war zu Gast. David Garrett, der 35-jährige Violinist aus Aachen, bei dem jedes nicht-autorisierte, lächerliche Handy-Foto anscheinend Schaden am Image verursachen kann. Eine ungute, bizarre Atmosphäre sanktionsgeschützter Innerlichkeit füllte zumindest im visuellen Nahbereich das Auditorium, eine Stimmung, in die sich ab und zu auch ein Klingelton mischte, was die Zerberusse sofort auf Trab brachte. Ein letztlich sinnloses Unterfangen natürlich bei einem Saal mit 2400 Sitzplätzen.

Immerhin kam so in sinfonie-konzertante Beschaulichkeit einmal massenmediale Kontrollwut und pop-polizeiliche Spannung. Den Virtuosen auf dem Podium tangierte das alles gar nicht. Makellos spielte er, mit brillanter Phrasierung und Ruhe in den langsamen Partien und natürlich besonders im Andante der Canzonetta.

Garrett, so sehr er auch breitenwirksam aktiv ist, scheint kein Publikumsliebhaber: Still haltend, immer zum Dirigenten gewendet, akkurat seinen Part spielend ohne Beinarbeit, ohne Körperbiegungen und – besonders erfreulich – ohne Schmacht-Grimassen in den Spielpausen. Da bieten Solisten ohne Crossover-Ambition und Rummel um sich herum oft wesentlich mehr; auch an konzertanter Tuchfühlung mit dem Tutti. Das war vorzüglich, wie überhaupt sich die Musiker des Frankfurter Museumsorchesters blendend dem gesamten russophonen Artikulationsspektrum gewachsen zeigten.

Schneidend und rasant, aber nicht mit dem Säbel gehauen, die Glinka-Ouvertüre, wo der Gastdirigent Andrey Boreyko mit genauen, kleinen Gesten das ästhetische Format bestimmte. Der 1957 in St. Petersburg geborene Chef des Orchestre National de Belgique brachte das Tutti bei Tschaikowsky auf Augenhöhe des Solos und vermied jedes Star-Satellitentum.

Zuletzt die mächtige 5. Sinfonie Sergej Prokofjews – eine Art Korrespondenz-Opus zur Leningrader Sinfonie Dmitrij Schostakowitschs. Das schwere Melos, ständig am Rand des Trauermarschs und die ballettuöse Martialität der schnellen Sätze – das war eine ebenso deftige wie luzide Attraktion.