Пост 4

Сегодня я была в Эндховене в Нидерландах на классическом концерте Дэвида с Брабантским оркестром.

ВНИМАНИЕ! КОПИРОВАНИЕ, ПЕРЕПОСТ И ЦИТИРОВАНИЕ ПЕРЕВОДОВ НА ДРУГИЕ РЕСУРСЫ КАТЕГОРИЧЕСКИ ЗАПРЕЩЕНЫ!

В начале оркестр исполнил увертюру из «Гензель и Гретель» Энгельберта Хампердинка. Затем настала очередь Дэвида с концертом Иоганнеса Брамса ор.70. У нас были билеты на балкон, но перед концертом мы решили поменять их и сесть на первый ряд, где еще были места. Я люблю сидеть на первом ряду, пусть даже и не видно весь оркестр. Но мне нравится видеть выражение лиц, дыхание музыкантов и их движения.

Дэвидом дирижировал молодой дирижер Алан Бурибаев (всего 29 лет). Ему очень горячо аплодировала возрастная публика. Я и не думала, что она на такое способна. Оркестр начал играть, и Дэвид вступил несколько тактов спустя. Я считаю, что Дэвид демонстрирует все самое лучшее, когда играет классическую музыку. Я люблю видеть, как он растворяется в музыке, несмотря на предельную концентрацию. Он играл невероятно, постоянно взаимодействуя с дирижером и другими музыкантами, поддерживая зрительный контакт. Было очень интересно наблюдать эту командную работу. Были моменты, когда он играл с закрытыми глазами… Его музыка глубоко тронула меня, в какие-то моменты даже слезы накатывались у меня на глаза.

Мое любимое место в концерте Брамса – третья часть. Я даже хотела подпевать оркестру. Дэвид был превосходен и великолепен. К сожалению, концерт быстро закончился… Дэвида наградили бурными овациями, и он был вынужден играть на бис. Он решил сыграть «Карнавал в Венеции» Паганини, мелодия которого заимствована для немецкой песни «Моя треугольная шляпа». Оркестр тоже повеселился, исполняя эту вещь.

После антракта оркестр играл скрипичный концерт Белы Бартока, который я никогда до этого не слышала. Очень виртуозный концерт. Оркестр был на высоте и тоже получил заслуженные овации.
Должна извиниться за то, что сегодня не сделала ни одной фотографии. Со мной была моя камера и фотоаппарат, но я не могла ни фотографировать, ни снимать Дэвида, поскольку чувствовала, что, сидя так близко, я могла помешать ему. Не в этой ситуации. Даже не могу объяснить, почему у меня были такие ощущения.

Биргит

Пост 5

Почему стоит видеть это. Мои впечатления от ВЕЛИКОЛЕПНОГО концерта в Эндховене.

Что-то уникальное существует в отношениях между солистом и дирижером.

Годами наслаждаясь работой Симона Раттле с Бирмингемским симфоническим оркестром (CBSO), становится очевидно, какое значение имеет взаимоотношение между дирижером и музыкантами. За последние месяцы мне посчастливилось наблюдать за тремя очень молодыми дирижерами в действии. Густаво Дудамель (пострясающий венесуэлец, мои друзья уже слышать не могут от меня о нем),  Андрис Нелсонс (наш новый музыкальный директор CBSO) и теперь Алан Бурибаев (молодой дирижер из Казахстана, который с помощью CBSO продемонстрировал лучшие стороны Дэвида Гарретта в Airport Zaal  в центре Эндховена).

С самого первого момента, когда Дэвид вышел на сцену, было видно, что между этими двумя людьми установилась особая связь – и Алан, кстати, моложе Дэвида. Улыбки, кивки и настоящее взаимопонимание. У Алана есть свое видение и энергетика. Было сразу понятно, что между ними царит полное доверие и уважение.

Дэвид был одет в формальном классическом стиле – костюм (мне показалось, это было уместным) с элегантной черной рубашкой. Очень традиционный вид виртуозного скрипача. После небольшой паузы оркестр начал играть длинное вступление, и было видно, как Дэвид погружался в особый мир – мир Брамса и эмоций.

Все его выражения лица, полные лиризма и мастерства, были так трогательны. Это крайне эмоциональный концерт, и я признаюсь, что была растрогана до слез в первой части (моя тушь – тому свидетель).
Солист устанавливает связь не только с дирижером, он также должен взаимодействовать и опираться и на других инструменталистов. Кивком, улыбкой или поднятой бровью – настоящей профессиональной работой над произведением Брамса он раскрывал эмоции и страсть этого известного концерта.

Истинная красота. И это было настоящей привилегией присутствовать при этом волшебном исполнении.

Мы забронировали наши места задолго до мероприятия и по прибытии посмотрели на схему зала. Компания предоставила нам лучшие места для общего обзора оркестра и всего действия. Мы заметили, что в первом ряду оставались свободные места прямо напротив скрипачей. Любезная дама в кассе пыталась убедить нас, что нам будет лучше видно оркестр с наших мест на балконе. Нам не придется рассматривать обувь (я как-нибудь это переживу!). Мы поблагодарили ее и сказали, что все-таки предпочитаем сидеть близко. И я ничуть не жалею об этом. Было очень интересно наблюдать за взаимодействием  музыкантов: и за реакцией светловолосой первой скрипки и ее соседки, и за эмоциями красавчика-итальянца, которые выдавали в нем странное сочетание зависти и полного изумления. Такое впечатление Дэвид производит на всех, кто наблюдает за тем, как он поглощен эмоциями и своим пониманием великой музыки. Бисовой «Карнавал в Венеции» Паганини наглядно продемонстрировал эту связь – он великолепно взаимодействовал со всеми струнниками по порядку. И это было так весело! 

Премия Echo Klassik была присуждена ему абсолютно не случайно, а по полному праву за то, что он делает. Непосредственная близость к классической музыке лучше всего выражает уважение и уникальное понимание музыки Дэвида.

На этой неделе я купила диск Encore и слушала его все время, пока ехала до аэропорта в Дюссельдорфе. Какое замечательное окончание уикенда! Но все же для меня он навсегда останется классическим виртуозом.

Спасибо тебе, Дэвид.
Ты мой герой.
Табита