Вверх страницы

Вниз страницы

DAVID GARRETT RUSSIAN FORUM

Информация о пользователе

Привет, Гость! Войдите или зарегистрируйтесь.


Вы здесь » DAVID GARRETT RUSSIAN FORUM » Пресса » 02.06.2016 Музыкальный деликатес


02.06.2016 Музыкальный деликатес

Сообщений 1 страница 6 из 6

1

Musikalische Feinkost

Замечательная критика на последний концерт речитал-тура Дэвида и Жюльена 31.05.2016 в Бонне

http://www.general-anzeiger-bonn.de/new … 69989.html

http://s6.uploads.ru/t/Pjyc8.jpg

Волшебство скрипки: Дэвид Гэрретт в Бетховенском зале  FOTO: HORST MÜLLER

на немецком

02.06.2016 BONN. 2000 Menschen lauschen in der Beethovenhalle dem Geigenspiel David Garretts, der mit einem klassischen Programm gekommen ist.
Die sanfte, wiegende Melodie, mit der die Sonate in A-Dur für Violine und Klavier des belgischen Komponisten César Franck anhebt, wirkt wie ein romantischer Zauber, in ihrem scheinbar naiven Tonfall begegnet sie dem Zuhörenden in der klingenden Gestalt einer geheimnisvollen Schönheit. Diese Musik ist nicht ohne Grund beliebt bei Geigern und Publikum. Doch wenn in der schmucklosen Bonner Beethovenhalle 2000 Menschen eng zusammengerückt auf lehnenlosen Stühlen sich mucksmäuschenstill dieser noblen Kammermusik hingeben, liegt das auch am Klang des Namens ihres Interpreten. Der hieß an diesem Dienstagabend David Garrett. Der vor bald 36 Jahren in Aachen als David Christian Bongartz geborene Musiker, der dann unter dem Mädchennamen seiner amerikanischen Mutter Karriere machte, war zum Finale seiner diesjährigen klassischen Recital-Tour in die Beethovenstadt gekommen.

Francks Musik schmiegt sich dem künstlerischen Temperament des Geigers an. Das klingt vielleicht ein wenig paradox, wenn man bedenkt, dass er mit seinen rocklastigen und dezibelstarken Crossover-Shows die ganz großen Arenen locker füllt. Doch Garrett lenkt den melodischen Fluss dieser kostbar-intimen Musik mit feinnervigem Spiel, phrasiert sehr genau und überlegt, besonders auch im rhapsodisch sich fortspinnenden dritten Satz. Sein Pianist Julien Quentin gestaltet den Klavierpart dazu technisch sicher und musikalisch souverän. Dass ihr Publikum auch einmal zwischen den Sätzen klatscht, stört die beiden Musiker in ihrem Spiel überhaupt nicht.

Im vergangenen Jahr war Garrett mit den drei Violinsonaten von Johannes Brahms unterwegs. Diesmal gibt es neben der Sonate als Hauptwerk lauter kleine musikalische Häppchen, die Garrett viel Raum für nette Plaudereien dazwischen bieten. Dazu nimmt er wie ein Crooner auf einem Hocker Platz. T-Shirt und offene Schuhe lockern die Anzug-Optik auf. So etwas schafft Nähe zum Publikum, das zu einem größeren Teil weiblich ist. Die Stücke, die er an diesem Abend spielt, bezeichnet er als den „Soundtrack meines Lebens“. Diese programmatische musikalische Innenschau ist auch das Ergebnis der Arbeit an seiner Autobiografie, die, wie er seinem Publikum anvertraut, gerade entstehe. Man hört ihm gerne zu, auch wenn er den Geigenbogen gerade nicht über die Saiten streicht. Zu jedem Stück gibt es eine kleine Geschichte. Einmal nur verliert er den Faden: „Dies hätte jetzt die Pointe sein sollen“, sagt er verlegen lachend. Das klingt sympathisch, selbst wenn man weiß, dass er beim Konzert in Hannover Ende vergangener Woche sich an ebenderselben Stelle verhaspelt hat und mit den identischen Worten darauf reagierte. Garrett ist eben auch ein Schauspieler.

Immer wieder erzählt Garrett von den Geige spielenden musikalischen Heroen seiner Jugend. Die Franck-Sonate hatte er einmal mit Isaac Stern gehört: „Während des Konzertes wurde mir klar: Ich will Musiker werden“, sagt er. Auch die Aufnahmen mit Jascha Heifetz haben ihm viele Impulse gegeben, wofür er sich unter anderem im Konzert mit dessen Bearbeitung des Marsches aus Prokofjews „Liebe zu den drei Orangen“ bedankt. Und immer wieder fallen die Namen seiner Lehrer: Zakhar Bron, Ida Haendel, Itzhak Perlman. Eine bessere Ausbildung geht nicht.

Dass Garrett ein echter Virtuose ist, zeigt er an diesem Abend gleich mehrfach. In Vittorio Montis wildem „Csárdás“ etwa oder Henryk Wieniawskis Polonaise D-Dur op. 4. Natürlich spielt er auch Nikolaij Rimskij-Korsakows „Hummelflug“, mit dem er es sogar ins Guinness-Buch der Rekorde schaffte. Zum Schluss geigt er die Hörer mit Antonio Joseph Bazzinis „Tanz der Kobolde“ schwindelig: Der Bogen springt und tanzt über die Saiten, die er in Höchstgeschwindigkeit abgreift, Lagenwechsel und Flageolett-Effekte inklusive.

Doch nicht alles ist auf Show getrimmt. Die Lässigkeit, mit der er etwa Antonin Dvoraks Humoreske in G-Dur gestaltet und phrasiert, hat echte geigerische Klasse: Hier geht es ihm nicht um Geschwindigkeit, sondern um den musikalischen Groove, den es auch in der Klassik gibt. Nach einem Abend voller Preziosen spielten Garrett und Quentin am Ende, nachdem das Publikum sich mit einem Ruck von den Stühlen erhoben hatte, noch eine Zugabe. Wieder ein Arrangement von Jascha Heifetz. (Bernhard Hartmann)

МУЗЫКАЛЬНЫЙ ДЕЛИКАТЕС

02.06.2016 БОНН. 2000 зрителей слушают скрипичную игру Дэвида Гэрретта, приехавшего с классической программой.

ВНИМАНИЕ! КОПИРОВАНИЕ И ПЕРЕПОСТ ПЕРЕВОДОВ НА ДРУГИЕ РЕСУРСЫ ТОЛЬКО С СОГЛАСИЯ АДМИНИСТРАЦИИ ФОРУМА!

Мягкая, убаюкивающая мелодия, с которой начинается Соната для скрипки и фортепиано ля-мажор бельгийского композитора Цезара Франка, производит впечатление романтичного волшебства, в своей кажущейся наивной певучести предстаёт она перед слушателем в звучащем обличье таинственной красоты. Эту музыку не без основания любят скрипачи и публика. Однако, если в строгом Бетховенском зале Бонна 2000 человек,  плотно сидящих рядом с друг другом на стульях без спинок, отдаются в полнейшей тишине этой благородной (возвышенной) камерной музыке, то "виновато" в этом имя исполнителя. Его зовут Дэвид Гэрретт. Почти 36 лет назад рождённый в Аахене музыкант, сделавший  карьеру под фамилией своей американской матери, прибыл в город Бетховена на финальный концерт своего речитал-тура. 

Музыка Франка плотно облегает  творческий темперамент скрипача. Возможно, это звучит немного парадоксально, если подумать об огромных аренах, которые он заполняет своими рОковыми и громкими кроссовер-шоу. Но Гэрретт очень чувствительно  управляет  мелодической рекой этой драгоценно-интимной музыки, фразирует очень точно и обдуманно, особенно в рапсодичной третьей части с её постоянными переплетениями. В дополнение к этому его пианист Жюльен Кантан играет партию фортепиано технически уверенно и  в высшей степени музыкально. Аплодисменты публики между частями сонаты абсолютно не мешают обоим музыкантам.

В прошлом году Гэрретт исполнял три скрипичные сонаты Брамса. На этот раз наряду с Сонатой, как главного произведения, в программе есть много маленьких музыкальных штучек, позволяющих Гэрретту включать между ними свои милые разговоры. Для этого он занимает место на стуле, как эстрадный артист (шансонье). Футболка и открытые ботинки придают свободу костюмному виду. Это сближает с публикой, состоящей по большей части из женского пола. Произведения, исполняемые им сегодняшним вечером, он называет "саундтреком своей жизни". Эта программная музыкальная интроспекция является результатом работы над его биографией, которая, по его признанию публике, как раз пишется. Всем нравится его слушать, даже если в этот момент смычок не скользит по струнам. Каждое произведение предваряется небольшой историей. Лишь только раз он теряет нить разговора: "Это могло бы сейчас принять другой оборот", смущённо улыбается он.  Это звучит мило (симпатично), даже если мы знаем, что в конце прошлой недели на концерте в Ганновере он запутался в словах на том же самом месте и среагировал на это теми же словами. Гэрретт всё-таки ещё и актёр.

Снова и снова Гэрретт рассказывает об играющих на скрипке героях своей юности. Сонату Франка он услышал тогда в исполнении Айзека Стерна: "Во время концерта мне стало ясно: я хочу стать музыкантом", говорит он. Так же и записи с Яшей Хейфецем дали ему много импульсов, за что он благодарит его Маршем Прокофьева из оперы "Любовь к трём апельсинам" в обработке того же Хейфеца. Снова и снова звучат имена его учителей: Захар Брон, Ида Хендель, Ицхак Перлман. Лучшего образования не сыскать.

Гэрретт неоднократно доказывает этим вечером, что он - настоящий виртуоз. Как в бурном  "Чардаше"  Витторио Монти, так и в Полонезе ре-мажор опус 4 Хенрика Венявского. Конечно же, он играет ещё и "Полёт шмеля" Римского-Корсакова, за счёт которого он попал в Книгу рекордов Гиннесса. В конце он кружит голову слушателям "Танцем кобольдов" Антонио Жозефа Баззини: смычок скачет и танцует по струнам на высочайшей скорости, меняя позиции и выдавая флажолетные эффекты.

Но не всё направлено на шоу. Свобода, с которой он выстраивает и фразирует "Юмореску" в соль-мажоре Антонина Дворжака, имеет по-настоящему скрипичный класс: здесь он акцентирует внимание не на скорости, а на музыкальном ритме, который присутствует и в классике. По окончании наполненного драгоценностями вечера Гэрретт и Кантан, после того как публика разом встала со своих мест,  исполняют в конце ещё одно произведение на бис. Снова в аранжировке Яши Хейфеца

Bernhard Hartmann

+21

2

Элина, спасибо! Замечательная критика!

+3

3

Ах, какой вкусный отзыв!! Спасибо, Элина!

+2

4

Фразировка, музыкальность, флажолеты....  [взломанный сайт]  какая прелесть))

Элина, спасибо за перевод )) . И правда вкусный отзыв))

+2

5

Спасибо большое :)
"Всем нравится его слушать, даже если в этот момент смычок не скользит по струнам."

+4

6

Элина,спасибо за перевод!) Какие же сладкие , ароматные  и легчайшие образы подобраны для выражения сердечно-музыкальных чувств!))
А мне понравилась эта фраза :"Музыка Франка плотно облегает  творческий темперамент скрипача..."
Искренний и светлый отзыв)))!

+6


Вы здесь » DAVID GARRETT RUSSIAN FORUM » Пресса » 02.06.2016 Музыкальный деликатес