Вверх страницы

Вниз страницы

DAVID GARRETT RUSSIAN FORUM

Информация о пользователе

Привет, Гость! Войдите или зарегистрируйтесь.


Вы здесь » DAVID GARRETT RUSSIAN FORUM » David Garrett » Поклонники о Дэвиде в своих блогах*


Поклонники о Дэвиде в своих блогах*

Сообщений 361 страница 380 из 428

361

КОПИРОВАНИЕ ТЕКСТА, ПОЛНОСТЬЮ ИЛИ ЧАСТИЧНО, НА ДРУГИЕ РЕСУРСЫ ЗАПРЕЩЕНО

Stairway to Heaven

В Москве уже почти час ночи… Еще два дня назад я грелась…нет, практически жарилась на солнце в Испании)). В зависимости от того, где была – температура от + 28 до + 38)). А в Москве холодно, отпуска осталось 3 дня… о чем это я? Ага, разбираю почту, скачиваю наконец купленный трек - кавер на «Stairway to Heaven» от Маэстро Гарретта, включаю в полной тишине…негромко. Никто и ничто не отвлекает… закрываю глаза и слушаю…

Я не читала перевод песни)). Специально)). Просто закрыла глаза минуты на …сколько там? 3.14 и СЛУШАЛА…поющую скрипку, подключающиеся инструменты бэнда..и себя. Свои ощущения.

И получилась маленькая история. У неё нет конкретного героя с конкретным именем и фамилией)). Это история о человеческой жизни)).

Скрипка поёт нежную и неторопливую, мягкую мелодию – это рождение человечка, постепенное формирование. От едва научившегося ходить ребенка до…подростка, где-то так.

Вот следующая часть – стремительная, быстрая…Кажется именно здесь Дэвид взял в руки электросрипку)). Подросток растет, становится всё больше самостоятельным, выбирает..ищет свой путь. Чаще всего это обычная дорога – школа / колледж – университет – карьера. И…дальше мы решаем сами, наверное, как распоряжаться своей жизнью – кто-то идет по пути, где считается, что всё можно купить за деньги: а) дружбу, б) любовь, в) симпатию… г) лестницу в небо)). А кто-то по пути, где друзей / отношения / поддержку нужно найти. Не за деньги. И тогда это настоящее)). А вот что выбрать – каждый решает сам.

Каждый выбирает для себя
женщину, религию, дорогу.
Дьяволу служить или пророку —
каждый выбирает для себя.

Каждый выбирает по себе
слово для любви и для молитвы.
Шпагу для дуэли, меч для битвы
каждый выбирает по себе.

Каждый выбирает по себе
щит и латы, посох и заплаты.
Меру окончательной расплаты
каждый выбирает по себе.

Такая вот история...

Лицензионное скачивание трека возможно, например, на play.google.com

Автор стихотворения: Юрий Левитанский.
Где стихотворение было опубликовано впервые я не знаю, нашла здесь: https://wiolife.ru/stihi/kazhdyj-vybiraet-dlya-sebya
Если кто-то подскажет ссылку на место первоначальной публикации - с удовольствием укажу.

+13

362

КОПИРОВАНИЕ ТЕКСТА, ПОЛНОСТЬЮ ИЛИ ЧАСТИЧНО, НА ДРУГИЕ РЕСУРСЫ ЗАПРЕЩЕНО

Rock Revolution

"Для меня это очень личный, очень волнующий
и очень эмоциональный альбом.
Песни из альбома "Rock Revolution" сопровождали меня всю
мою жизнь.
Самым большим вдохновением при
выборе композиций для "Rock Revolution"
стала моя прежняя жизнь"

Из интервью журналу "Gala" 13.09.2017
«Жизнь – моё самое большое вдохновение»

"Rock Revolution" ....видится мне как переход
"Rock Symphonys" на новый уровень

Из перевода  буклета Deluxe версии альбома
"Rock Revolution"


Как обычно.  Предупреждение для "мышей" - не надо на основе моей истории строить догадки / предположения / версии относительно личной жизни Маэстро, как это у нас любят делать. Интернет велик, кактусы для поедания растут в других местах всемирной сети. Здесь, да и везде, где мне доступно -  сбивать буду на подлёте.

Сначала была приятная неожиданность.  Вселенная моё беззвучно высказанное на концерте в Гамбурге в ноябре 2016 года желание услышала - вот он, новый альбом практически по мотивам тура "Explosive Live". Того самого, где эмоции порой били через край. Что у Маэстро, что у зрителей. Да еще с включением в него "Глаза Тигра" и "Песни Земли". Входят в число моих любимых каверов в исполнении Дэвида, которые я не ждала услышать на диске, но...где-то внутри очень очень хотелось)). Услышал меня Дэвид.

Потом возник вопрос - Дэвид, а почему так? Сначала был тур, а только потом альбом. Обычно наоборот. Возник и на какое то время был отложен в дальний уголок памяти, потому что гадать, не прочитав перевод буклета к альбому и интервью, где Дэвид расскажет об альбоме, было бы пустой тратой времени и  сил.

Потом была Музыка)). Я ж не захотела ждать, когда ко мне приедет фанбокс, я сначала купила мр3 версию. И мне очень понравилось то, что я услышала. Уже знакомые мелодии зазвучали по-новому. Явно поработал Франк ван дер Хайден. Знакомые мелодии снова вдруг засверкали новыми гранями. Как отшлифованный драгоценный камень. Или нет. Не так. Музыка, которую щедро преподносит нам Маэстро больше похожа на цветок. Когда принесешь домой нераскрывшийся бутон, он сначала стоит в вазе, а потом потихоньку раскрывается. Лепесток за лепестком.  И через некоторое время перед Вами цветок во всей своей красоте. А тут был целый букет)). Разноцветный  и яркий. Каждый цветок по-своему.

О композициях, которые изначально вошли в концертный тур «Explosive Live», а теперь и в альбом, ничего писать не буду. Поскольку моё впечатление не изменилось – я по прежнему считаю, что концертный тур, который задумывался как высококлассное музыкальное шоу, частично стал для Дэвида разговором о себе. Когда Маэстро рассказал зрителям обо всём, что было на душе в то время. Кому интересно – читайте мой отзыв на концерт в Гамбурге в ноябре 2016 г. в этой же теме (посты №№ 270-281). Я сейчас немного о новых для нас композициях.

In The Air Tonight – и сразу «картинка». Вечер, мягко спускается на землю темнота ночи. Почему-то нет звезд на небе, но есть туман, легким облаком стелющийся по земле. В такой обстановке хорошо посидеть и подумать о чём-то важном. Или просто послушать мир вокруг себя. Если есть возможность.

Stairway To Heaven – а здесь я процитирую моё любимое стихотворение Ю. Левитанского. Именно так я «вижу» эту музыку….

Каждый выбирает для себя
женщину, религию, дорогу.
Дьяволу служить или пророку —
каждый выбирает для себя.

Каждый выбирает по себе
слово для любви и для молитвы.
Шпагу для дуэли, меч для битвы
каждый выбирает по себе.

Каждый выбирает по себе
щит и латы, посох и заплаты.
Меру окончательной расплаты
каждый выбирает по себе.

Bitter Sweet Symphony – да уж…. Жизнь - это «горькая сладкая симфония». И добавить то нечего.

Killing In The Name – я обещала не писать ничего о композициях концертного тура… но всё же напишу. Киллинг…на очередном витке прослушивания композиции вдруг показалось, что протестует любимица Маэстро красавица Страдивари против таких экспериментов. Ну не создал ее Мастер для того, чтобы исполнять на ней тяжелый рок. Тогда и понятия такого не было, триста лет назад. И, на некоторых фрагментах именно на диске, мне вдруг показалось, что скрипка протестует… как раз на том кусочке, которых стоит у меня в качестве звонка. С усилием даются ей некоторые ноты. А Дэвид словно уговаривает: «ещё …ещё чуть». И всё же добивается своего)). На концерте у меня такого ощущения не было. 

Bohemian Rhapsody – эм…сложно. Сумасшедшая энергетика у музыки Фредди Меркьюри… Даже в мягкой аранжировке Дэвида. И там всё. И жизнь, и слёзы, и любовь в этой музыке. Почему – то вдруг «увидела» танцующий песчаный вихрь…. Сначала слабый, маленький, но вот к нему подтягиваются ещё и ещё такие песчаные вихри – малыши и сливаются в один большой. А потом вдруг раз..и постепенно рассыпался песок….

Вот в который раз жалею, что не умею рисовать. А то приложила бы к своей истории иллюстрации.

Baroque Reinvention – а здесь…а здесь наша планета и стремительно меняющаяся жизнь.

А теперь к вопросу о том, почему вдруг альбом фактически по мотивам тура «Explosive Live» и почему вдруг в буклете рассказ о переходе с альбомом "Rock Revolution"  на новый уровень от альбома «Rock Symphonies».

Не знаю кто как, а лично я всегда жду к альбому комментариев от Дэвида. В виде мини-роликов, маленького фильма, буклета…да как угодно. Поскольку для меня Маэстро один из немногих музыкантов, который умеет «вкусно» рассказывать о своём творчестве. Так что почитаем, что рассказывает Дэвид?
Я немного. Коротенечко так. По существу. Странички на две:

«Идея Rock Symphonies "поселилась" у меня в голове уже очень давно. В этом диске я хотел объединить мои две страсти - скрипку и рок. Термин "роковые симфонии" очень подходит для определения моей музыки, потому что объединяет два аспекта, кажущихся совершенно противоположными, говоря музыкальным языком:  рок и классическую симфонию. Но в действительности они очень хорошо сочетаются. Это противоположные полюсы, которые, в конечном итоге, притягиваются»

Вот. Просто объединил в одно целое два противоположных друг другу направления. Классику и рок. Как? Я не музыкант, не понимаю)). Мне просто доставляет удовольствие это слушать)).

И, спустя семь лет:
«Впервые в моей жизни я влюбился в электрическую скрипку - довольно радикальное изменение, откровение и революция ...
Отношение к электроскрипке было непростым: к сожалению, это инструмент, который не использовался таким образом, который я находил вдохновляющим или интересным, и поэтому мне пришлось придумать совершенно новый подход к игре на ней. Это было трудоемко, конечно, но это было чрезвычайно увлекательным, полезным и веселым!
Это было действительно удивительно, развивать эту новую технику: совершенно новый способ, чтобы сделать её {скрипку} звучащей просто как электрогитары моих самых больших рок-идолов - легенд, таких как Jimmy Hendrix, Jimmy Page, Steve Morse, Slash и Prince. Двигаясь в неизведанную территорию, они были путеводными огнями, когда я решил пересмотреть то, что возможно на электрической скрипке»

Вот нам и новый уровень. Не только объединил рок и классику, но и пошёл дальше. Взял в руки электроскрипку и изучил, видимо, куда глубже, чем раньше. И она…тоже запела в чутких руках Маэстро. Да как)). Чего стоит только "Пурпурный дождь" и "дуэль" с Франком. 
Могу только предположить, что игра на новом инструменте потребовала и изменения навыков скрипача. Может быть, понадобилось если не переучивать себя, но, как минимум, выучить что-то новое для себя в технике, чтобы она тоже была как говорят "в пальцах".

А по поводу того, почему альбом вышел после тура, а не наоборот....
Я слушаю альбом больше месяца и меня так и не оставило ощущение, что этим диском Дэвид, помимо того что открыл для себя новые горизонты в музыке, поставил точку в каком-то этапе своей жизни и перевернул страницу. Там, в прошлом, было всякое - и хорошее и плохое.  Кому то сказал спасибо за помощь и поддержку....отдельная спасибка нам...зрителям и слушателям. И...двинулся дальше. Вот как то так...

А теперь я немного пофеячу. Традиционные спасибка и пожелания от меня))

Эта история - всего лишь мои собственные впечатления от Музыки, созданной талантом и трудом великолепного музыканта и просто хорошего человека и его команды....с бесконечной моей благодарностью Маэстро Дэвиду за прекрасные живые, эмоциональные концерты, на которых я имела счастье побывать. За превосходное настроение надолго после концертов. За свою увлеченность музыкой, которая когда-то зацепила меня с первых аккордов "Пиратов Карибского моря")). За доброжелательное отношение к поклонникам)). За всё)).

И…традиционные пожелания, да?)).
Дэвид! Я уже сто пятьдесят раз писала здесь и напишу ещё раз – ты солнечный, светлый человек. Совсем непростой, думаю, но светлый)). И я желаю тебе (опять повторяюсь, да)) всего самого наилучшего в этой жизни. Чтобы всегда рядом были родные, близкие тебе люди. Друзья, которые понимают и принимают таким, какой ты есть – со всем своим непростым характером, со всеми чертиками. Которые не будут ни о чём спрашивать, а просто поддержат, если вдруг будет нужно. Ну а если мои впечатления от альбома верны, то пусть всё плохое, что было в твоей жизни, останется там – за перевернутой  страницей.
В одном из последних интервью Маэстро сказал, что на сегодня он один. Так вот, Дэвид, я желаю тебе встретить, наконец, ту самую, единственную и неповторимую. И, когда встретишь, я думаю, что сложится всё в одно целое – и дом, и семья, и концертная деятельность. Всё получится, если ты того захочешь. Самое главное – не закрывайся от такого человека, хотя, наверное, тебе очень сложно доверять кому-то сейчас… да это любому из нас сложно в общем то… Но, помимо того, что просто по-человечески хочется пожелать Маэстро счастья и благополучия, я вдруг представила, КАК будет играть на сцене влюбленный и счастливый скрипач)). И КАКОЙ силы волна солнечной, светлой энергии будет идти со сцены к зрителям. Эгоистично? Быть может. Просто мне, не раз словившей мощный заряд позитива и превосходного настроения, хочется думать, что Дэвид будет выступать с концертами ещё долго. Пусть и не так интенсивно как раньше. А ещё мне очень хочется, чтобы в жизни Маэстро всё пришло в ….в то состояние, которого он сам ждёт. А если читать последние интервью – думаю, что Дэвид немного изменил своё мнение о возможности иметь семью….

Ну и по-феячить чуть-чуть)))
Все мои пожелания через Вселенную Маэстро. Говорят, что Вселенная слышит. Надеюсь, что слышит)).
http://s0.uploads.ru/t/bitK2.jpg

Тема, посвященная новому альбому Дэвида "Rock Revolution", находится здесь: 2017 ROCK REVOLUTION

В моей истории использованы переводы:
1. интервью Дэвида журналу "Gala" 13.09.2017 «Жизнь – моё самое большое вдохновение». Перевод Элина Ротенберг (http://david-garrett-russianfans.ru/vie … hp?id=1832)
2. перевод буклета к Deluxe версии альбома "Rock Revolution". Перевод мой, лежит здесь: БУКЛЕТ к альбому "ROCK REVOLUTION" (2017)
3. перевода к проморолику альбома «Rock Symphonies» на итальянском ТВ. Перевод – Ирина Усова (sintia27) (http://david-garrett-russianfans.ru/vie … 32&p=2)

Автор коллажа - Надежда Берестнева

+16

363

Лена, спасибище огромное!!!! Тронула, до слез, сказка!!!! Вселенная, услышь, пожалуйста все, что пожелалось!!!!

+1

364

Olga Abushenko написал(а):

Лена, спасибище огромное!!!!

На здоровье!))

Olga Abushenko написал(а):

Тронула, до слез, сказка!!!!

Да что ж опять слёзоразлив?))

Olga Abushenko написал(а):

Вселенная, услышь, пожалуйста все, что пожелалось!!!!

Вот да!))

0

365

Ах ты ж какая вкуснота тут пришла!)))...ну всё, бросаю работу (Лена, сама виновата!), завариваю мятный чаёк, беру шоколадку (Дэвид, закрой уши!) и сажусь с наслаждением читать...

+2

366

Elina написал(а):

Лена, сама виновата!

Не-а.... Это всё он.... Дээээвид  [взломанный сайт]  Разбудил однажды Муза моего, вот и...сказки))

+1

367

Лена спасибо за "душу"..…..а она у вас, видимо, очень светлая)))))) [взломанный сайт]

.....и отдельный ресссссспект за "по-феячить"  [взломанный сайт]

0

368

viktoria1903 написал(а):

.а она у вас, видимо, очень светлая)))))) [взломанный сайт]

Упс...спасибо))

Всё просто, Вика)). Когда ловишь на себя такую человеческую...эмоциональную щедрость. Такую увлеченность музыкой и получаешь столько хорошего...как то хочется в ответ поделиться)). Я могу только вот так...сказкой с традиционным пожеланием в финале)). Может где-то там во Вселенной слышат))

viktoria1903 написал(а):

и отдельный ресссссспект за "по-феячить"  [взломанный сайт]

[взломанный сайт]

+1

369

Зачиталась так, что опешила от того, что уже конец...спасибо, Лен...очень трогательно...

+3

370

Elina написал(а):

Зачиталась так, что опешила от того, что уже конец...спасибо, Лен...очень трогательно...

Пожалуйста).

0

371

Елена огромный респект и не менее огромное СПАСИБО за такую прекрасную сказку!!! Как всегда очень интересно и красиво!!!! 👏🏻🎻😊❤❤❤

+1

372

Alena76 написал(а):

Елена огромный респект и не менее огромное СПАСИБО за такую прекрасную сказку!!! Как всегда очень интересно и красиво!!!! 👏🏻🎻😊❤❤❤

Пожалуйста))

0

373

Лёна, думаю, что Вселенная слышит... Спасибо за всё!

0

374

Krasnaya_Roza написал(а):

Лёна, думаю, что Вселенная слышит...

Я тоже так думаю.

Krasnaya_Roza написал(а):

Спасибо за всё!

Пожалуйста...

0

375

Добралась........
Люблю музыку, учу детей ,много рассказываю, приучаю  к красивому.....но...
сегодня в Киеве выступает Damien Eckobar и утром пока собирала своих кого куда, смотрела программу "Утро" ....и вот в гостях тот самый  Damien.....реклама концерта ля-ля, фа-фа.....и в конце игра на скрипке, сын смотрит и говорит "....мам прям как Дэвид....и тут как закричит, а нееееее...! он под фанеру играет" смотрю точно((( фонограма и прям так невпопад......

Так вот, дорогой наш Маэстро,спасибо за ваше "чесное" творчество! "Живой" звук и красоту!!  [взломанный сайт]   [взломанный сайт]

+1

376

Очень личный, нежный и интересный обзор композиций нового альбома. Очевидно, что будет продолжение.

https://musicnoteblog.wordpress.com/201 … ew-part-1/
https://musicnoteblog.wordpress.com/201 … ew-part-2/
https://musicnoteblog.wordpress.com/201 … ew-part-3/

“Rock Revolution” – Личное ревью

на английском и португальском

1 DE OUTUBRO DE 2017
“Rock Revolution” – A personal review – Part 1




No passado dia 15, foi lançado o novo álbum de David, “Rock Revolution”. Depois de alguns dias a ouvi-lo (e de esperar quase uma semana pelo meu CD, lol) e, como já aconteceu anteriormente, irei escrever algumas linhas sobre o que penso ou sinto sobre o mesmo. É apenas uma opinião pessoal, da minha inteira responsabilidade e com a qual não pretendo obter absolutamente nada. Obviamente não vou comentar pormenores técnicos, nem me atreveria a tal, pois não possuo conhecimento suficiente para o fazer. Vou tentar não me alongar muito em cada tema, de modo a que não se torne demasiado aborrecido. Desde já agradeço a vossa leitura, espero que gostem! 🙂

David’s new album, “Rock Revolution”, was released on September 15th. After a few days of listening to it (and waiting for my CD for almost a week for my CD, lol) and like before, I’ll be writting a few words about what I think and feel about the said album. It’s only a personal opinion and my sole responsibility, from which I will earn absolutely nothing. I will not comment any technical details, obviously, I wouldn’t dare doing it, because I do not possess enough knowledge to do so. Also, I’ll try to keep it short to prevent it to become too boring. Thank you for reading and I hope you enjoy! 🙂

*****

In the Air Tonight

Todo este álbum me traz boas memórias de quando era mais nova, algumas quando era ainda criança, outras já adolescente, pois algumas eram músicas que ouvia nessa época. No entanto, David e a sua banda obviamente, deram-lhes um novo fôlego, quase como que um upgrade para o século XXI, mas que mantém a sua essência original. O tema “In The Air Tonight”, original de Phill Collins, é um bom exemplo, embora goste da sua versão, pessoalmente prefiro a de David. É como um véu que nos venda durante demasiado tempo e que, de um momento para o outro, se desvanece e fica tudo claro, simples e mais leve. É isto que sinto quando ouço, uma sensação de leveza e de frescura…

This whole album brings back good memories of when I was younger, some when I was a child and others when I was a teenager, because I used to listen to some of them at the time. However, David and his band obviously, gave them a “new life”, almost like a 21st century upgrade, but keeping their original essence. The song “In The Air Tonight”, a Phill Collins original, is a good exemple and although I do like the original version, personally I prefer David’s. It’s like having a veil over your eyes for too long and, all of the sudden, it disappears and everything is clearer, simpler and lighter. It’s what I feel when I listen to it, a sense of lighteness and freshness…

Born In The USA

Bom, este tema não é fácil de comentar, pois apesar de conhecer a canção, não posso dizer que seja fã de Bruce Springsteen. No entanto, isso mudou um pouco quando ouvi esta versão ao vivo, há dois em Roma e me rendi a esta versão instrumental da mesma, seja pelos arranjos ou por não ter letra, ou pela junção das duas, o que é certo é que me transmite uma energia diferente e muito positiva que original não me transmite. É o que acontece quando se juntam 6 músicos brilhantes que, em conjunto, fizeram-me gostar de uma canção com a qual não me identificava. Obrigada!

Well, this song isn’t easy for me to comment, although I know the original version, I can’t say I’m a Bruce Springsteen’s fan. However, all that changed a little when I heard it live, two years ago in Rome and I surrendered myself to it, either because of the arrangements, or because of the fact it has no lyrics, or maybe because of both, what it matters is that it transmits me a different e very positive energie that the original one doesn’t. This is what happens when you put together 6 brilliant musicians that made me like a song I didn’t identify myself with. Thank you!

Stairway To Heaven

Tenho que confessar que é um dos meus temas preferidos (um de muitos). Conheço o original claro, o qual, apesar de já ter mais de 40 anos, continua a ser uma referência do Rock. Esta versão é simplesmente brilhante e um excelente tributo a uma grande banda, Led Zeppelin. Ao mesmo tempo que tem o toque pessoal de David e da banda, quase conseguimos “ouvir” a voz de Robert Plant no violino de David, conseguimos “ouvir” também a guitarra de Jimmy Page, um dos grandes guitarristas de todos os tempos. Mais do que as palavras, a música fala por si! Seria muito interessante ouvir Led Zepplin e David e a banda tocarem em conjunto, o resultado seria, sem dúvida, espectacular. Fica a sugestão 😉 !

I have to confess that this track is one of my (many) favorites. I do know the original version of course which, although it’s more than 40 years old, it still is a Rock reference. This version is absolutely brilliant and an excelent tribute to a great band, Led Zeppelin. At the same time it has David and the band’s touch, we can almost “hear” Robert Plant’s in David’s violin and also Jimmy Page’s guitar, one of the greatest guitarists of all time. More than words, the music speaks for itself! It would be really interesting to hear Led Zeppelin and David and the band playing together, the result would be, most definitely, amazing. Just a suggestion 😉 !

9 DE OUTUBRO DE 2017
“Rock Revolution” – A personal review – Part 2

Superstition

Devia ter uns 3 ou 4 anos quando ouvi Stevie Wonder pela primeira vez e lembro-me bem que adorava ouvi-lo cantar, não entendesse o que dizia, mas gostava da música e achava imensa graça à sua figura e quando aparecia na televisão ia sempre ver. Não era este tema em particular, uma vez que foi lançado ainda antes de eu nascer, mas recentemente ouvi a versão original e, obviamente a versão de David. As duas em conjunto trouxeram, mais uma vez, trouxeram-me boas memórias de infância de quando passava tempo em casa dos meus avós, pois era lá que a maior parte das vezes, via e ouvia Stevie Wonder.

I was probably 3 or 4 years old when I first listened to Stevie Wonder and I remember I used to love hearing him sing, not I understood what he was saying but I liked the music and I also thought he was funny and every time he appeared on TV I always watched. Not this particular song, since it came out before I was born, but I recently heard its original version as well as David’s of course and both of them brought back really good memories when I was a child and spent most of my time in my grandparents house, which was where I used to listen and watch Stevie Wonder.

Bitter Sweet Symphony

Lembro-me claramente de ouvir esta música dos The Verve quando saiu. Adorei a música, mas por alguma razão, na altura pensei que seria interessante ouvir uma versão sem qualquer tipo de voz (sem ofensa para os The Verve claro), pois achei que a voz humana neste caso “destoava” um pouco, na minha cabeça claro. Podem imaginar como fiquei contente, 20 anos depois da canção ter sido lançada, quando David a fez renascer… sem voz e claro com o seu toque pessoal. O resultado final: Fantástico!  😀

I clearly remember when this song from The Verve came out. I loved the music but for some reason, at the time I thought it would be more interesting to hear a version without any sort of voice (no offense to The Verve, of course), because in my head, the human voice in this case was a bit off. Now you can imagine how happy I was when, 20 years later after the song’s release, David “resurrected” it… without voice and of course with his personal touch. The final result: Fantastic! 😀

Killing In The Name

Este tema também não foi fácil de comentar, uma vez que não se pode dizer que seja fã do grupo Rage Against The Machine, de quem é a versão orginal. Sinceramente não me lembrava de alguma vez ter ouvido este tema antes da versão de David, da qual gosto bastante e posso dizer até que é uma das minha preferidas do álbum. Quando ouvi a versão original posso dizer que, o facto de ter ouvido primeiro a versão de David, fez com que ouvisse a primeira de forma completamente diferente e, até certo ponto, passasse a gostar dela. Porquê? Não sei exactamente, possivelmente pelos arranjos diferentes, pelos músicos que a tocam terem uma energia diferente e pelo facto de incluir o violino.

This track wasn’t easy to comment, because I can’t say I’m a fan of the Rage Against The Machine, of whom the original version belongs to. Honestly I couldn’t remember if I ever listened to it before David’s version, which I like a lot and I can say it’s one of my favorites of the album. When I heard the original song I can honestly say that, the fact that I heard David’s version first, made me listen to the first one in a whole different way and actually like it, to a certain extent. Why? I don’t know exactly, possibly because of its different arrangements, because the musicians that play it have a different energy and because of the fact that includes a violin.

21 DE OUTUBRO DE 2017
“Rock Revolution” – A personal review – Part 3

Purple Rain

Como já referi anteriormente, todo esta álbum me traz memórias de infância/adolescência. Lembro-me muito bem quando ouvi falar de Prince a primeira vez, devia ter uns 6 ou 7 anos, estava de férias no sul de Espanha com os meus pais e uns amigos destes, quando uma noite, um desses amigos mencionou que aquela zona estava cheia de gente pois iria haver um concerto de Prince. Achei piada ao nome e perguntei quem era e porque se chamava assim, explicaram-me então que era o nome artístico e que era músico/cantor. Passado algum tempo ouvi então o tema “Purple Rain” e lembrei-me daquele episódio de férias, como acontece habitualmente quando o ouço. Prince era, na minha opinião, realmente um artista, não só com uma voz muito particular, como também era um excelente guitarrista. O solo de guitarra é brilhante na versão original, bem como o violino eléctrico na versão de David que, com seu toque pessoal, manteve a essência de Prince. Obrigada por mais uma boa memória!

As I mentioned before, this whole album brings back childhood memories. I remember well the first time I heard about Prince, I must have been 6 or 7 years old and I was on vacation in the south of Spain with my parents and some of their friends, when one night one of them mentioned there was a lot of people in that area because Prince was going to perform there. I thought the name was funny and asked who he was and why did he have that name, they explained that it was his artistic name and that he was a musician/singer. After some time I hear the song “Purple Rain” and remembered that vacation episode, as usually happens whenever I hear him. Prince was, in my opinion, truly an artist, not only had a particular voice he was also an excellent guitarist. The guitar solo in the original version is just brilliant, as well as David’s electric violin in his version which, with his personal touch, kept Prince’s essence. Thank you for another good memory!

Eye Of The Tiger

Adoro este tema! Apesar de não ser grande fã dos filmes “Rocky”, nunca me canso de a ouvir. Para mim sempre foi uma música inspiradora mas, acima de tudo, motivadora, provalmente porque a relaciono com os filmes, na medida em que resume um pouco a minha forma de viver. Se acreditarmos em nós, nos nossos sonhos e nos dedicarmos a segui-los, independentemente da opinião alheia, conseguimos realizá-los. Não é fácil e por vezes torna-se um caminho muito solitário, com alturas em que apetece desistir, mas no final, vale sempre a pena. A versão de David tem o dom de duplicar este efeito, uma vez que é instrumental, o violino substitui a letra da música mas de uma forma mais ampla, uma vez que há emoções que não se podem descrever por palavras.

I love this song! Although I’m not a big fan of the “Rocky” films, I never get tired of listening to it. For me it was always an inspiring song, but above all, it’s motivating, probably because I relate it to the films, in the sense it sums up a little the way I live my life. If we believe in ourselves, in our dreams and if we insist on pursuing them, no matter what other people’s opinion is, we can achieve everything. It’s not easy and sometimes it becomes a very lonely journey, when sometimes we just want to give up, but in the end, it’s always worth it. David’s version has the power to enhance that, because it’s instrumental, the violin replaces the lyrics but in a more broader form, because some emotions can not be described with words.

Fix You

Não me lembro de ouvir a original pertencente aos Coldplay, mas a versão de David ouço constantemente e de todas a vezes me faz sorrir e ao mesmo tempo ficar com lágrimas no olhos. Talvez por algo ecoa cá dentro e que não consigo explicar, só sentir. A verdade é que há algo neste tema me “diz” que vai tudo correr bem, independentemente daquilo a que possamos estar a passar neste momento, há dias bons e dias menos bons e ajuda-nos a pegar naqueles pedaços de nós que por vezes estão partidos ou simplesmente espalhados e a juntá-los de novo, criando novamente um ser inteiro… é uma mensagem de esperança lindíssima.

I don’t really remember hearing the original version of this song, belonging to Coldplay, but I do hear David’s version all the time and every time I do it makes me smile, but at the same time my eyes always tear. Maybe it’s because something echoes inside that I can’t explain, just feel it. The truth is there is something in it that “says” that everything is going to be alright, no matter what we might be going through in our lives at this moment, there are good and bad days, and it helps us pick up those broken or scattered pieces of us and place them all together again, creating a whole being one more time… it’s a beautiful message of hope.

ВНИМАНИЕ! КОПИРОВАНИЕ, ЦИТИРОВАНИЕ И ПЕРЕПОСТ ПЕРЕВОДОВ НА ДРУГИЕ РЕСУРСЫ КАТЕГОРИЧЕСКИ ЗАПРЕЩЕНЫ!

Новый альбом Дэвида Rock Revolution был выпущен 15 августа. Спустя несколько дней прослушивания (пока ждала почти целую неделю свой CD), как и ранее, я буду писать кое-что о том, что я думаю об этом альбоме и чувствую . Это только мое личное мнение и моя ответственность, никакой прибыли от этого я не получаю. Технические детали я обсуждать не буду, я бы и не посмела, потому что не обладаю необходимыми знаниями для этого. Постараюсь быть краткой, чтобы не показаться скучной. Спасибо, что читаете. Надеюсь, вам понравится!

In the Air Tonight

Весь альбом навевает хорошие воспоминания о том времени, когда я была моложе: или ребенком, или подростком, т.к. именно тогда я слушала эти песни. Но Дэвид и его бэнд придали им «новую жизнь», обновили их до уровня 21 века, сохранив оригинальную суть. Песня  Филла Колинса  In The Air Tonight – хорошее тому подтверждение. И несмотря на то, что мне нравится оригинал, я лично все же предпочитаю версию Дэвида. Как будто на моих глазах все время лежала вуаль и вдруг она исчезла, и все стало отчетливее, проще и светлее. Вот что я чувствую, когда слушаю ее – ощущение света и свежести…

Born In The USA

Мне нелегко комментировать эту песню. Хотя я и знакома с оригинальной версией, не могу сказать, что являюсь поклонницей Брюса Спрингстина. Однако все изменилось, когда я услышала ее вживую два года назад в Риме. Тогда я сдалась ей. То ли из-за аранжировки, то ли из-за того, что в ней не было слов, а может из-за того и другого вместе. Главное – она передает мне другую и очень позитивную энергию, чего нельзя сказать об оригинале. Вот что происходит, когда собираются 6 блестящих музыкантов и делают так, что тебе нравится песня, с которой до этого ты себя не идентифицировал. Спасибо!

Stairway To Heaven

Должна признаться, что этот трек – один из (многих) любимых. Конечно, я знаю оригинал. Несмотря на то, что ему уже более 40 лет, он остается роковым ориентиром. Эта версия абсолютно блестящая и является прекрасной данью уважения великой группе Led Zeppelin. Несмотря на то, что в ней «видна рука» Дэвида и бэнда, мы почти можем «слышать» Роберта Планта в скрипке Дэвида и гитару Джимми Пейджа, одного из великих гитаристов всех времен. Музыка говорит сама за себя лучше всяких слов! Было бы очень интересно услышать совместное исполнение Led Zeppelin и Дэвида с бэндом. Результат, полагаю, был бы абсолютно потрясающий. Просто идея!

Superstition

Мне было 3 или 4 года, когда я впервые услышала Стиви Вандера, и я помню, что мне нравилось слушать, как он поет. Я не понимала, о чем он говорит, но мне нравилась музыка. Я также помню, что мне он казался смешным, и я всегда смотрела его по ТВ.  Я говорю не об этой песне, т.к. она появилась задолго до моего рождения. Недавно я послушала оригинал и версию Дэвида, от них нахлынули старые добрые воспоминания о моем детстве, которое я проводила в доме бабушки и дедушки. Именно там я обычно слушала и смотрела Стиви Вандера.

Bitter Sweet Symphony

Я точно помню, когда появилась эта песня The Verve. Мне понравилась музыка, но почему-то тогда я подумала, что было бы интересно услышать версию без голоса (надеюсь, что этим не обижаю The Verve). В моей голове человеческий голос казался чем-то странным. Теперь вы можете представить, как я была счастлива, когда 20 лет после выхода этой песни,  Дэвид «воскресил» ее… без голоса и, конечно, в своем собственном стиле. Итоговый результат: фантастика!

Killing In The Name

Этот трек мне было сложно комментировать, потому что я не могу причислить себя к фанатам Rage Against The Machine, кому принадлежит оригинальная версия. Если быть честной, то я даже не помню, слышала ли я ее до Дэвида. Его версия мне очень понравилась, и я могу сказать, что она является одной из моих любимых в альбоме. Признаюсь, тот факт, что я услышала сначала версию Дэвида, заставил меня послушать оригинал под другим углом, и он мне понравился, в определенной степени. Почему? Я точно не знаю. Возможно, из-за совершенно другой аранжировки, из-за того, что исполняющие его музыканты излучают другую энергию или из-за того, что там есть скрипка.

Purple Rain

Как я говорила до этого, весь альбом возвращает меня мысленно в мое детство. Я хорошо помню, когда я впервые услышала о Принсе. Мне было 6-7 лет, мы с родителями и их друзьями отдыхали на юге Испании. Один из друзей сказал однажды, что вокруг столько много людей из-за того, что здесь собирается выступать Принс. Мне это имя показалось смешным, и я спросила, кто это такой и почему у него такое имя. Они объяснили, что это сценическое имя, а он является музыкантом и певцом. Спустя какое-то время я услышала Purple Rain и запомнила этот эпизод из нашего отдыха. И вспоминаю его каждый раз, когда слушаю его.  Я считаю, Принс был настоящим артистом, у него был не только особенный голос, он был еще и прекрасным гитаристом. Соло гитары в оригинальной версии просто блестящее, равно как и электроскрипка Дэвида в его версии, которая, несмотря на собственный подход, сохранила суть Принса. Спасибо за еще одно хорошее воспоминание!

Eye Of The Tiger

Обожаю эту песню! Хотя я не большая поклонница фильма «Рокки», я никогда не устаю слушать ее. Для меня эта песня всегда была вдохновляющей, но, прежде всего, мотивирующей, т.к. я, наверное, отождествляю ее с фильмом. В каком-то смысле, она выражает путь, по которому я иду в жизни. Если мы верим в себя, в наши мечты и делаем все, чтобы воплотить их, не взирая на мнения окружающих, мы можем достичь всего. Это непросто. Иногда ты очень одинок в этом «путешествии», иногда возникает желание бросить все, но, дойдя до конца, ты понимаешь, что это того стоило. Версия Дэвида обладает свойством, доносящим это до тебя, потому что она инструментальная. Скрипка заменяет слова, отчего выигрывает, потому что некоторые эмоции нельзя объяснить словами.

Fix You

Я не помню, чтобы слышала оригинальную версию этой песни Coldplay, но версию Дэвида слушаю все время, и каждый раз она заставляет меня улыбаться. Но в то же время у меня на глаза наворачиваются слезы. Может оттого, что отдается эхом внутри меня, я не могу это объяснить, только почувствовать. Что-то в ней говорит тебе, что все будет хорошо, независимо от того, через что ты сейчас проходишь в жизни, дни бывают хорошими, а бывают плохими. Песня помогает собрать разбитые и разбросанные кусочки твоей души, соединить их вместе, объединяя в одно целое в очередной раз… Очень красивое послание надежды.

+13

377

Ирина, спасибо большое! Ждём продолжения от автора блога...

+3

378

https://musicnoteblog.wordpress.com/201 … ew-part-4/

“Rock Revolution” – Личное ревью – часть 4

на английском и португальском

30 DE OUTUBRO DE 2017
“Rock Revolution” – A personal review – Part 4

ВНИМАНИЕ! КОПИРОВАНИЕ, ЦИТИРОВАНИЕ И ПЕРЕПОСТ ПЕРЕВОДОВ НА ДРУГИЕ РЕСУРСЫ КАТЕГОРИЧЕСКИ ЗАПРЕЩЕНЫ!

Concerto No. 1

A primeira vez que ouvi esta peça (de Tchaikovsky) devia ter uns 4 ou 5 anos. Na altura, havia um vinil de uma senhora chamada Ana Faria com o título “Brincado aos Clássicos” que, usando peças de compositores clássicos, acrescentaram a letra transformando a peça original numa canção para crianças, com a particularidade que cada canção tinha como título um nome próprio. A verdade, é que adorava esse vinil e ainda hoje o tenho e me lembro claramente de o ouvir. A canção correspondente a esta peça (Concerto No.1) chama-se “Pedro” e se tiverem curiosidade em ouvir, podem fazê-lo aqui (em Português). Ao ouvir a versão de David, fiquei com um enorme sorriso pois lembrou-me essa época, apesar dos arranjos serem completamente diferentes. Mais uma vez, obrigada a David e à banda, por mais uma memória de infância 😀 !

The first time I heard this piece (by Tchaikovsky) I must have been 4 or 5 years old. At the time, there was this vinyl of a lady called Ana Faria with the title “Playing with Classics” (“Brincando aos Clássicos”) that used orginal pieces by classical composers, added the lyrics and transformed them into songs for children, with a curious detail that every song’s title was a children’s name. In truth, I loved that vinyl and I still have it today and I clearly remember hearing it. The song they used for this piece (Concerto No.1) is called “Pedro” and if you’re curious about how it sounds, please click here (the lyrics are in Portuguese). When I heard David’s version, I had a huge smile on my face because it reminded me of that time, although the arrangement’s are completely different. Thank you, once, again to David and his band for another childhood memory 😀 !

The Well Dressed Guitar

Sinceramente não conhecia a versão orginal, que pertence aos “Deep Purple”, até começar a escrever este comentário e perguntei-me a mim mesma: “Porque raio não ouvi isto antes?!” hahahah! Acho que se não fosse a versão de David, nunca teria ouvido a original. Ambas são absolutamente brilhantes e a maestria necessária para conseguir tocar este tema, quer na guitarra, quer no violino é impressionante, quase deixam o ouvinte um pouco sem fôlego, no bom sentido claro. Confesso que fiquei sem mais adjectivos para descrever este tema, para além de ser um trabalho de génio e claro, tornou-se uma das minha preferidas do álbum.

I honestly didn’t know the original version of this song that belongs to “Deep Purple”, until I started writing this review and asked myself: “Why the hell didn’t I hear this before?!” hahahah! I believe that if it wasn’t for David’s version I would have never heard the original. Both of them are brilliant and the mastery required to play this song, either on guitar or on the violin is impressive, to the point where the listener is almost breathless, in a good way of course. I confess I ran out of adjectives to describe this song, apart from being a genius work and of course, it became one of my favorites in the album.

You’re The Inspiration

A versão original deste tema é da banda “Chicago” e apesar de não estar familiarizada com esta, o mesmo não acontece com a de David. Associo-a sempre ao facto de, em parte, ter sido por inspiração de David que me decidi a estudar música, a aprender a tocar um instrumento. Sempre disse que o gostaria de fazer, mas nunca se proporcionou e cheguei mesmo a pensar já seria tarde de mais para o fazer, dado já ser adulta. No entanto, há quase 5 anos, tudo isso mudou, decidi e percebi que, na realidade, nunca somos velhos demais, nem nunca é tarde para aprender. Tive a sorte de ter dois instrumentos à escolha – piano e violino – e de gostar de ambos, bem como encontrar uma professora facilmente. Posso dizer que foi das melhores decisões que tomei na minha vida, não digo que seja fácil, pois não é, lidar com a frustração pode ser um pesadelo, mas vale sempre a pena. Caso estejam a pensar qual dos instrumentos decidi aprender… bem, foi o violino.

The original version belongs to the band “Chicago” and although I’m not familiarized with it, the same can not be said about David’s version. I always associate it with the fact that it was David who inspired me, partly, to study music, to learn an instrument. I’ve always said to myself I wanted to do it, but never actually had the chance to do it, in fact, I even thought it would be too late to learn, since I was already an adult. However, almost 5 years ago, that changed and I decided and understood that, in reality, we’re never too old, nor it’s never too late to learn. I was lucky enough to had two instruments I could choose from – piano and violin – and liking both, as well as finding a teacher rather easily. I can honestly say it was one of the best decisions I ever made, I’m not saying it’s easy, because it isn’t, dealing with frustration can be a real nightmare, but it’s always worth it. In case you’re wondering what instrument I choose… well, it was the violin.


Concerto No.1

Впервые я услышала это произведение (Чайковского), когда мне было 4-5 лет. В то время вышла виниловая пластинка музыканта Аны Фария «Играя с классикой». Она использовала оригинальные произведения классических композиторов, накладывая на них слова, и таким образом переделывала их в песни для детей. Интересная деталь: названием каждой песни было детское имя. По правде говоря, я очень любила эту пластинку и храню ее до сих пор, в памяти ясно сохранились моменты ее прослушивания. Песня, которую использовали для этой композиции (Concerto No. 1), называется Pedro. Если вам интересно, как она звучит, пройдите по ссылке сюда  (слова на португальском). Когда я услышала версию Дэвида, на моем лице появилась широкая улыбка, потому что она напомнила мне о том времени. Хотя аранжировки совершенно разные. Спасибо еще раз Дэвиду и его бэнду за еще одно воспоминание из детства.

The Well Dressed Guitar

Если честно, я не знала оригинальной версии этой песни Deep Purple до самого момента написания этого отзыва и спросила себя: «Какого черта я не слышала этого раньше?!» Хахаха! Думаю, если бы ни Дэвид, я никогда бы так и не услышала оригинал. Обе версии прекрасны и требуют мастерства для исполнения как на гитаре, так и на скрипке. Композиция впечатляет до такой степени, что заставляет слушателя почти не дышать, в хорошем смысле, конечно. Признаюсь, у меня закончились прилагательные, чтобы описать эту песню, кроме того, что это гениальная работа, и, конечно, она стала одной из моих любимых в альбоме.

You’re The Inspiration

Оригинальная версия принадлежит группе Chicago, и хотя я не знакома с ней, не могу сказать того же о версии Дэвида. Она всегда ассоциируется у меня с тем, что именно Дэвид вдохновил меня, частично, изучать музыку и учиться играть на инструменте. Я всегда говорила себе, что я хочу этим заняться, но не находила случая, чтобы воплотить это. Я даже думала, что, наверное, уже поздно учиться, потому что к тому времени я уже была взрослой. Но примерно 5 лет назад я изменилась, решилась и поняла, что на самом деле мы никогда не бываем слишком взрослыми, и никогда не бывает слишком поздно, чтобы учиться. Мне повезло: я могла выбирать из двух инструментов – пианино и скрипка. Они оба мне нравились, и я смогла найти преподавателя достаточно легко. Могу честно сказать, это было одно из лучших решений в моей жизни. Я не говорю, что это легко. Это совсем не так. Случающиеся разочарования могут превратиться в настоящий кошмар, но это всегда стоит того. Если вдруг вам интересно, какой инструмент я выбрала… Так это была скрипка.

+13

379

sintia27 написал(а):

никогда не бывает слишком поздно, чтобы учиться.

Прям в точку!!!!!!!!!
Спасибо!!!

+1

380

https://musicnoteblog.wordpress.com/201 … ew-part-5/

Rock Revolution – Личное ревью – часть 5

на английском и португальском

12 DE NOVEMBRO DE 2017
“Rock Revolution” – A personal review – Part 5

Duel Guitar Vs. Violin

Apesar do título deste tema implicar um duelo, nunca vi, ou melhor, ouvi, dessa forma. Para mim, é mais como um diálogo entre dois instrumentos, do que propriamente uma “luta” entre eles. Mas não só, é também uma conversa entre dois amigos, dois músicos brilhantes que comunicam entre si através do respectivo instrumento. Apesar da “conversa” começar com David e Franck, os restantes músicos juntam-se ao diálogo, tal como acontece quando estamos num grupo de amigos a conversar. Tal só vem demonstrar que, realmente a música é uma língua a qual, na minha opinião é bem mais abrangente que qualquer outra, pois consegue exprimir sentimentos e emoções como nenhuma outra. É mesmo uma linguagem Universal!

Although its title implies a duel, I never saw it (heard it) that way. For me, is more like a dialogue between two instruments, rather than a “fight”. But that’s not all, it’s also a conversation between two friends, two brilliant musicians that communicate with one another through their instruments. Although the “conversation” starts with David and Franck, the remaining musicians join them, just like when we chat with a group of friends. That shows that music really is a language which, in my opinion is far more vast that any other, because it can express feelings and emotions like no other. It truly is an Universal language!

Bohemian Rhapsody

Já o disse antes e volto a dizer, que sou fã dos Queen desde pequena, aliás foi dos primeiros CDs que os meus pais me compraram e desde que ouço as versões de David, sempre imaginei o violino como sendo a versão instrumental da voz de Freddie Mercury (se é que isto faz sentido). Apesar disso, confesso que não foi muito fácil escrever sobre este tema, nada mesmo. Ao fazê-lo foi como tentar entrar na mente de Freddie Mercury e compreender a complexidade do génio artístico que era e ao mesmo tempo perceber que, em parte, esta canção poderia ser um reflexo da sua personalidade. Não sei se o era o não, mas o facto de querer escrever sobre ela, fez-me ouvi-la de outra perspectiva e a isso posso agradecer a David e à banda, pois graças aos seus arranjos e interpretações, fizeram-me ouvir um clássico de uma forma completamente diferente.

I’ve said before and I’ll say it again, I am a Queen fan ever since I was child, in fact it was one of the first CDs my parents bought me and ever since I’ve been hearing David’s versions, I’ve always imagined the violin as an instrumental version of Freddie Mercury’s voice (if that makes since). Despite that, I confess it wasn’t easy to write about it, not at all. Doing it was like trying to get into Freddie Mercury’s mind and understand the complexity of the artistic genius he was and at the same time realizing that, in part, this song could be a reflection of his own personality. I have no idea if it was or not, but the fact of wanting to write about it, made me listen to it from a new perspective and that is something I should thank David and his band for, because thanks to their arrangements and interpretations, made me listen to classic from a whole new way.

Earth Song

Sempre achei esta canção como sendo uma mensagem de esperança. O ser humano é extremamente violento e destruidor e é capaz das maiores atrocidades, mas pode, ao mesmo tempo, ter uma grande compaixão, solidariedade e, acima de tudo, bondade para com o próximo, seja ele humano, animal ou planta. Faz-nos acreditar que ainda há esperança no Homem e que, bastam pequenas coisas para podermos mudar, para melhor, o mundo em que vivemos. Na sua versão, David manteve a sua essência mas claro, deu-lhe um toque pessoal, quase como que acrescentando o que sente ao que Michael já tinha “dito”. Não sei se foi essa a intenção de Michael Jackson quando escreveu a canção, nem tão pouco sei qual o sentimento que tinha/tem quando David a toca, é apenas o que sinto quando ouço.

I always thought this song as a message of hope. The human being is extremely violent and capable of the worst atrocities, but at the same time it can have great compassion, solidarity and, above all, goodness towards others, be it human, animal or plant. It makes us believe that there is still hope in Man and that small things are enough to change, for the better, the world we live in. In his version, David kept the songs original essence, but of course he gave it his own personal touch, almost as if adding what he feels to what Michael had already “said”. I do not know if that was Michael Jackson’s intention when he wrote this song, nor do I know what David felt/feels when he plays it, it’s just what I feel when I listen to it.

ВНИМАНИЕ! КОПИРОВАНИЕ, ЦИТИРОВАНИЕ И ПЕРЕПОСТ ПЕРЕВОДОВ НА ДРУГИЕ РЕСУРСЫ КАТЕГОРИЧЕСКИ ЗАПРЕЩЕНЫ!

Duel Guitar vs. Violin

Несмотря на то, что само название подразумевает дуэль, я никогда не рассматривала (не слышала) ее в таком ракурсе. Для меня это диалог между двумя инструментами, а не «битва». Более того, это также разговор между двумя друзьями, двумя блестящими музыкантами, которые общаются друг с другом посредством своих инструментов. «Разговор» начинается между Дэвидом и Франком, а потом к ним подключаются остальные музыканты, и получается разговор группы друзей. Это показывает, что музыка действительно является языком, который, на мой взгляд, более всеобъемлющ, чем любой другой, потому что он может выражать чувства и эмоции, как никакой другой. Это поистине Универсальный язык!

Bohemian Rhapsody

Я писала ранее и снова повторю: я с детства являюсь фанатом Queen. Их диск был одним из первых, который мне подарили родители. С тех пор как я начала слушать версии Дэвида, я всегда представляла скрипку как инструментальное воплощение голоса Фредди Меркьюри (если так можно сказать).  Несмотря на это признаюсь, что мне нелегко писать об этой песне, совсем нелегко. Это похоже на попытку проникнуть в голову Фредди Меркьюри и постараться понять сложность артистического гения, каким он являлся, и в тоже время осознавать, что отчасти эта песня является отражением его личности. Я понятия не имею, так ли это или нет, но тот факт, что я захотела написать об этом, заставил меня по-другому прислушаться к этой песне. И за это я должна поблагодарить Дэвида и его бэнд, потому что благодаря их аранжировкам и исполнению я стала слушать классику под совершенно другим углом.

Earth Song

Я всегда считала, что эта песня является посланием надежды. Человечество стало чрезмерно жестоким и способно на худшие зверства, но в то же время оно может проявлять великое сострадание, солидарность и, самое главное, доброту по отношению к другим, будь то человек, животное или планета. Песня заставляет нас поверить, что вера в Человека не угасла и надо совсем немного, чтобы изменить к лучшему мир, в котором мы живем. В своей версии Дэвид сохранил первоначальный смысл песни и, конечно, придал свое собственное видение, как будто дополняя своим ощущением, то, что уже «сказал» Майкл.  Я не знаю, хотел ли донести именно это Майкл Джексон, когда писал эту песню. Я также не знаю, что Дэвид чувствовал/чувствует, когда играет ее. Просто это то, что чувствую я, когда слушаю ее.

+4


Вы здесь » DAVID GARRETT RUSSIAN FORUM » David Garrett » Поклонники о Дэвиде в своих блогах*